艺术评论【部分摘要】                           

“青年画家吴玉亮出生于六十年代，是我院上个世纪九十年代初期较早成名的工笔人物画家。参过军，为人谦逊、诚恳，勤奋好学。来我院学习之前（八十年代初期）曾在北京艺专随中央戏剧学院舞台美术系著名油画家张重庆教授学习油画，培养和造就了良好的造型基础并对色彩有较好的天赋。《我那遥远的清平湾》（1993年）（1994年全国首届中国画展深圳特别展金奖）、《塬上清秋》（1995、1997年）（1995年获天津市第四届青年美术作品展一等奖）先后在北京中国美术馆 参加全国首届中国画展和全国首届中国人物画展，受到我院师生及广大社会各界的一致好评，并在全国上下产生较大的影响。 其中《塬上清秋》被公认为是一张很成功的作品！  《我那遥远的清平湾》《塬上清秋》均为表现雪景，前者是冬景，后者为初秋的雪景，一冷一暖，风格各异，其画面人物表情刻画细腻十分感人，非常令人难忘！《如歌岁月》（2000年全国中国画展优秀奖）《春歌》《玫瑰色的年华》等是画家上世纪末本世纪初的中国画作品，画面人物逐步倾向于唯美，亮丽。《青花》（2004年）（获全国第十届美展天津展区银奖）该作品是他成功转型的又一佳作，在保留了原有风格特点的同时，已将作品的思想性展现的更为深刻，含蓄，挖掘了中国最经典的传统文化--青花做背景铺垫，微风拂来，一束春花正静静的盛开---------，《五月槐花香》《香风满路》《青鸟》《初梦人生》《雨后》《梦雨随春远》《童年的记忆》等作品是《青花》的延续，后者首次将---光影融入作品之中，是他大胆探索创新的又一新篇章，面貌迥然一新，增添了无尽的艺术感染力，作品在全国发表后受到了全国大众的广泛关注。画家近年来收集各种人物创作素材上万件，正在积极的进行创作筹展，我们热切的希望能看到他创作出更多更好的作品展现给大家。”

----------天津美术学院学报《北方美术》编辑部主任、美术理论家 唐士桐先生在全国学报编辑座谈会的评述2005年。

“艺术家因生活经验、思想感情的性格倾向等等的不同，他们所捕捉和熟悉的生活境界也必然会有不同。吴玉亮的作品设色清新，构图独特，人物形象朴实无华，将现实主义和理想主义有机结合，表现出强烈的特有的东方风采。也正因为艺术上的这种不同，才造就了他创作风格的差异和塑造的艺术意境的不。他的工笔人物画意境深远，使观者陶醉于美好的现实意境之中”

                                ------------------亚洲艺术科学院 院长  武剑飞先生评述（2006年）。

“吴玉亮作品设色清新，画面庄重典雅、蕴意深刻，人物形象刻画鲜活生动，将现实主义和理想主义有机相结合，呈现出强烈的东方风采，极具现代感和现代审美意识。其构图视角独特，画面结构严谨，富有视觉张力，显得大气、大度。作品远看大势明确，虚实得当，松紧有度，近视又有极富情趣的细节刻画，充分表现出画家在形象锤炼和深入塑造上有非常充分的掌控能力。作品气韵生动，情趣盎然，感人至深，师古但不泥古，将自身的学养、灵气和才气在笔墨线条中加以体现，直抒胸臆，随机生发、就势挥洒。表达了他对传统的认知、理解与感悟。”

                      ----------中国书画《收藏鉴赏》杂志社社长总编辑  王彪先生评述（2011年）

“《尘封的记忆》（2004作---天津美术学院2005年教育部评估作品成果展）是一幅里程碑式的作品，作品风格独特，立意新颖，浪漫主义与现实主义相结合，是梦境中的梦境，有艺术启迪和感染力，发人深省。”

                                             -------------天津美术学院中国画系主任  硕士研究生导师 颜宝臻。

“吴玉亮的工笔人物画朴实、纯真、大气，人物造型严谨，构图独特，设色沉稳，有较强的个人风格，高度注重作品的思想性与艺术性的统一，其悟性很强，难能可贵。”

                                     ----------全国政协委员、中国美协副主席、天津画院 院长、天津美院教授、硕士研究生导师 何家英